Chopin, mucho más que el poeta del piano

Fryderyk Chopin (1810-1849) nació cerca de Varsovia. De padre francés y madre polaca. No es raro que al buscar información sobre este compositor romántico, nos encontremos con el apelativo con el que se le hace referencia habitualmente: "el poeta del piano", ya que compuso casi exclusivamente para este instrumento, teniendo en su haber 200 piezas para piano solo, por lo que abrió nuevas posibilidades al piano atrayendo aficionados.

Pero, ¿tenía Chopin motivaciones poético-literarias a la hora de componer? Según Renato di Benedetto, en Historia de la música (s.XIX) nos dice al respecto: "de quien va a ser el "poeta del piano" por antonomasia no se conocen, en efecto, escritos ni testimonios que ilustren intenciones o motivaciones poéticas, literarias o de cualquier tipo"(1). Es por ello, que presenta singularmente alejado de los románticos de su generación. Su obra se adapta más a rasgos fundamentales de la imagen de virtuoso-compositor; mostrando un dominio de la técnica pianística con un gran talento desde los siete años, edad con la que publicó su primera pieza y dio un concierto de piano.
Chopin cultivó un repertorio típico de las Salonmusik; salones de la aristocracia de Varsovia donde Chopin interpretaba sus obras y donde entablaría relaciones con los círculos poderosos de la sociedad polaca del momento. Estas relaciones les fueron beneficiosas, ya que impartió lecciones de piano a miembros de estos círculos, cobrando elevados horarios por ellas. El fenómeno de las Salonmusik, tan típico de las costumbres de la sociedad del siglo XIX, se apoya sobre bases que no son románticas. Es decir, viene de mucho antes, en los salones aristocráticos de mediados del XVIII con el estilo galante, según Benedetto refiriéndose a aquella música de los Salonmusik, nos dice: "...un tipo de música que buscaba convertirse en un discurso, conversación, diálogo; es decir, una música que tenía en sus nuevos aficionados a sus destinatarios privilegiados, y su lugar de resonancia en el salón"(3).
También estuvo activo como intérprete en Viena y realizó giras por Alemania e Italia, pero su período concertístico público fue breve (1828-30) hasta que en 1831 se marchó a París, donde vivió hasta el comienzo de las revoluciones de 1848.
Como compositor, su producción musical se basaba principalmente en el ejercicio didáctico, de entretenimiento, virtuosístico, con melodías ricas en ornamentaciones. Al igual que los llamados "románticos" de su generación, tenían un culto a Bach por su carácter técnico; la influencia de Bach se puede ver en sus estudios y preludios. Pero los estudios de Chopin, aparte de estar centrados en la técnica pianística, en este caso, tenían un contenido artístico significativo. Sus famosos preludios, son breves imágenes anímicas, menos exigentes que sus estudios y contienen ricas armonías cromáticas. También cultivó otras piezas: danzas y nocturnos, hasta obras más exigentes como baladas, scherzos y sonatas.
Muchas de sus obras se encuadran en el nacionalismo polaco, aunque el sentimiento patriótico de Chopin, según Benedetto, "debe ser usado con cautela"(2) pues este sentimiento se manifiesta con más fuerza en los géneros pertinentes como sus mazurcas, polonesas, etc.
En cuanto a su vida personal, nunca se casó aunque durante nueve años mantuvo un tempestuoso affaire con la novelista Aurore Dudevant, conocida con el pseudónimo de George Sand. Tras las revoluciones de 1848 en París, -que afectaron a sus clases y le obligaron a hacer una gira extenuante por Inglaterra y Escocia-, la tuberculosis había minado su salud llevándolo a la muerte en 1849 con sólo 39 años.

Notas
(Nota 1): En Di Benedetto, Renato: "El trébol de cuatro hojas" Siglo XIX. Historia de la música Vol. 8. (Madrid: Turner Música, 1982) pp.103
(Nota 2): En Di Benedetto, Renato: "El trébol de cuatro hojas" Siglo XIX. Historia de la música Vol. 8. (Madrid: Turner Música, 1982) pp.106
(Nota 3): En Di Benedetto, Renato: "El trébol de cuatro hojas" Siglo XIX. Historia de la música Vol. 8. (Madrid: Turner Música, 1982) pp.105

Bibliografía consultada
BURKHOLDER, J. Peter, GROUT, Donald J., PALISCA, Claude V. Historia de la música occidental. (Madrid: Alianza música, 2011)
Di Benedetto, Renato: El siglo XIX, Historia de la Música, vol.8 (Madríd: Turner Música, 1982)