El madrileño Rodrigo Sorogoyen, galardonado y encumbrado con los premios Goya a mejor director y al mejor guion original por la película El reino (2018), que ganó siete Premios Goya en total, y también premiado con cinco premios Feroz y premios Goya 2023 a mejor director y al mejor guion original por la brutal e hipnótica película As bestas en 2022, tiene de igual manera en su trayectoria trabajos como las interesantes Stockholm (2013) y Que Dios nos perdone (2016), además de proyectos en formato de serie como Antidisturbios (2020), Apagón (2022), o Los años nuevos (2024). Con semejante currículum exitoso es evidente que nos encontramos ante uno de los directores del momento, y que lleva siendo uno de los directores del momento hace ya bastante tiempo, hecho que deja claro que no se trata en realidad de algo coyuntural y sí una trayectoria cada estreno más variada y consolidada. Porque si algo se le debe reconocer de manera objetiva a Sorogoyen es su valentía para atreverse con historias muy alejadas entre ellas y tocar elementos y géneros de lo más diversos. El drama de cine dentro del cine, relacionado con el abandono y la culpa que separan a un reputado y polémico director (Javier Bardem), y su hija (Victoria Luengo, habitual en los repartos de Sorogoyen), una actriz poco conocida, mezclan su particular relación seudo familiar con la película que comienzan a rodar juntos, con todo lo que un rodaje de varias semanas acarrea.

Seguramente estamos ante la cinta más personal y minuciosa del realizador (el de verdad, Sorogoyen), en la que muestra un dominio estilístico y técnico más allá de la madurez profesional, con preciosas secuencias rodadas según el encaje en la historia, desde diferentes técnicas visuales que van desde el cambio de formato a la monocromía, cara en mano, pasando por otros elementos artísticos que por momentos resultan ornamentales y en otros momentos esenciales. Preciosismo cinematográfico, en resumidas cuentas.

Siendo cierto que el estreno de esta película viene muy cercano al del drama del director noruego Joachim Trier titulado Valor Sentimental, con planteamiento muy similar, a veces ocurre en esto de contar historias que un mismo año se estrenan dos proyectos que por separado son muy originales, pero que se hacen daño en ese aspecto al parecerse entre sí, el esfuerzo de Sorogoyen y de su equipo creativo habitual, merece el aplauso ante un resultado atractivo y notable. Como notable es la fortaleza del proyecto cuando se apoya en las interpretaciones, entre las que sobresalen las de sus dos protagonistas, unos Bardem y Luengo pasmosamente reales, que casi traspasan la pantalla para mirar a los ojos al espectador, precisamente en la piel de dos personas que entre ellos tienen dificultades serias para mirarse a los ojos. Incluida en la terna preseleccionada para representar a España en los Oscar, y candidata a la Palma de Oro del prestigiosísimo festival de Cannes, se erige como una de las películas del año, que ver sin prisa, curiosidad artística y emocional, y con la idea clara de que de que el cine no tiene por qué tener secuencias de acción para ser cine y merecer ser visto en una sala ante una gran pantalla.

La ficha

Dirección: Rodrigo Sorogoyen. Año: 2026. País: España. Duración: 135 min. Género: Drama. Cine dentro del cine. Intérpretes: Javier Bardem, Victoria Luengo, Raúl Arévalo, Marina Foïs, Mourad Ouani, Raúl Prieto, Melina Matthews, Laura Birn, Núria Prims, Pablo Gómez-Pando, Malena Villa. Guion: Isabel Peña, Rodrigo Sorogoyen. Música: Olivier Arson. Fotografía: Álex de Pablo. Productora: Coproducción España-Francia; Caballo Films, Movistar Plus+, El Ser Querido, Le Pacte. Distribuidora: A Contracorriente Films, Movistar Plus+, Caballo Films, Cronos Entertainment AIE, Le Pacte, RTVE, Movistar Plus+, Canal+, Ciné+. Estreno en España: 26 agosto 2026.