El veintinueve de mayo del pasado año dos mil once publiqué en estas mismas páginas una extensa entrevista con mi amigo Pedro Javier Cabrera, la cual titulé “Pedro Javier Cabrera, el poeta que canta”. En ella extractaba la conversación y vivencias con él compartidas en una larga tarde de canciones y confesiones. Conozco a Pedro desde hace bastantes años cuando coincidimos un curso en mi Instituto, donde él estuvo trabajando como profesor de Educación Especial. Y aunque en la entrevista él decía que ser profesor no era realmente su vocación porque no logra encajar en el mundo del libro de texto, la ficha y la programación, yo creo que está muy equivocado. Yo creo que su espontaneidad, su capacidad de improvisación, su paciencia y su habilidad innata para transmitir cariño son las mejores cualidades que un docente puede mostrar precisamente con unos alumnos, los de Educación Especial, que suelen estar muy necesitados de paciencia y cariño.
Pedro es una persona polifacética que no deja indiferente a nadie, puede gustar más o menos o no gustar, pero se lo podía aplicar el estribillo de una canción veraniega de éxito de hace unos años: “antes muerto que sencillo”. Y aquí lo de sencillo no se refiere a la sencillez de su persona, pues una de las características que definen su personalidad es la de ser sencillo y asequible para todo el mundo. Aquí lo de “sencillo” se refiere a rutinario, repetido, anodino… nada de eso va con su persona.
Yo ya conocía y había disfrutado del repertorio de canciones de Pedro, pero la noticia, (motivo principal de esta nueva entrevista) es que Pedro va a dar a conocer públicamente sus canciones a través de un recital hoy a las once de la noche en “La Sala”, sita en el Poblado Marinero. Sobre esto y las demás cosas que fueron surgiendo a lo largo de nuestra conversación, trata esta nueva entrevista con Pedro.
–Pedro, varios de mis amigos y yo ya conocíamos y habíamos disfrutado de tus canciones en el ambiente íntimo de nuestras casas. ¿Cómo te has decidido a presentarlas en público a través de un concierto?
–No sólo a presentarlas sino también a grabarlas en directo. La música no está para las compañías discográficas, la situación ha cambiado por lo que me inspiré en el concierto grabado por “La Mandrágora” en el año 75 en un bar y con ese espíritu del directo voy a grabar directamente quince canciones, registrarlas con su copyright y colgarlas en un web para que todo el mundo pueda descargarlas gratuitamente.
–Háblame un poco de las canciones que vas a presentar.
-Me gusta llamarlas “poemas que cantan” porque están escritas con estructura poética. Muchas de ellas son sonetos con acordes simples, por eso creo que en directo ganan, ya que yo no soy músico.
-¿Qué temas tratan tus canciones?
-Varios temas: el dolor y el sufrimiento, las injusticias sociales, los desengaños amorosos y la búsqueda incesante del conocimiento de sí mismo, que es el camino para mejorar como persona y crecer.
-¿Te sientes partícipe de todos los temas que tratas en tus canciones porque los has vivido?
-Cada verso está sentido, vivido y experimentado. Algunas canciones tienen un aire triste pero con un toque alegre y las enmarco en el género cómico-triste. En muchas ocasiones el que las escucha no sabe si reir o llorar, como en “Sin plaza y sin amor” o “Gimiéndole a la luz de la luna”.
-¿Crees que tus canciones están al alcance de todo el mundo o son para un público con una sensibilidad especial?
-No están hechas para primates y me refiero con esta expresión a gente materialista aferrada a lo superfluo, a las apariencias, a la incomprensión, a la insolidaridad… Esas personas posiblemente se rían de mis canciones. Al ser poesía, las imágenes crípticas de las metáforas son simbólicas, con lo cual hay que tener cierta sensibilidad poética. A pesar de eso, muchas cuentan problemas sociales con los que las personas sencillas se sienten identificadas.
-Creo que no vas a estar solo en el escenario. Dime quiénes te van a acompañar.
-Tengo colaboraciones de artistas locales en canciones concretas, como Javier Hernández, profesor de trompeta del Conservatorio de Ceuta; Manolo Pérez, extraordinario músico que acompaña alguna canción con flauta; Julia Rodríguez con su violoncello colabora en cuatro temas; Consuelo Galán, componente del mítico grupo de Ceuta “Agua y anís” toca la guitarra y canta; es posible que también colabora Antonio Cintado, que interpreta música andalusí integradora de culturas. Y una colaboración muy especial, la de Estefanía Pérez Martos y Nora Hixou Martah, alumnas del Colegio de Educación Especial “San Antonio” y grandísimas artistas. Puede que a lo largo de esta semana se incorpore algún artista más.
-En mi anterior entrevista de hace algo más de un año me hablabas de las contradicciones de las personas y de la idealización y posterior decepción que sufres ante el conocimiento de algunas de ellas. ¿Sigues pensando lo mismo después de un año más de camino por la vida?
-Las contradicciones y decepciones forman parte del camino de la vida, es la búsqueda de nuestro “yo” interior. Si nos contradecimos es porque buscamos nuevos caminos. Una contradicción es una reflexión profunda, un choque de dos sentimientos que tienen que acoplarse y muchas de las decepciones son fruto más de nuestro propio orgullo y egoísmo, lo cual nos produce un bloqueo. Pero el amor al prójimo lo desbloquea todo.
-También me hablabas de la sensibilización ante las personas que sufren. ¿Crees que la dura crisis que actualmente padecemos nos ha sensibilizado más con los que sufren o ha producido el efecto contrario, preocupándonos más por conservar lo que tenemos y olvidándonos de los demás?
-Creo que la crisis es el resultado del materialismo salvaje. Las crisis suelen ser buenas. Algo no marcha bien y tiene que reestructurarse. Todas las crisis producen dolor. Como alguien dijo “el dolor es la ruptura de ese cascarón que nos separa del entendimiento”. Aprendemos sufriendo y con las crisis hay que colaborar. No sé qué va a ocurrir pero espero que esta crisis sea para mejor, que nos espiritualice y solidarice más. Hay que aprender a vivir con menos y hay que compartir mucho más.
-¿Es la primera vez que vas a actuar en público o ya lo has hecho anteriormente?
Siempre he estado en el escenario, desde que era pequeño. Como actor de teatro, cantando, como presentador de acontecimientos, eventos y festividades… Pero con guitarra en mano es la primera vez.
-Entonces no puedes negar que ya eres un artista con ciertas “tablas”. ¿Es cierto que a pesar de las “tablas” siempre existe un miedo escénico ante el público?
-Estoy muerto de miedo.
-¿Pero miedo a qué?
-No lo sé, pero se siente un pánico y un vértigo incomprensibles. No tengo miedo a que me tiren tomates y sé que es imposible que a todo el mundo le gusten mis canciones. Pero ponerme ante el público, aunque sólo sea para leer una carta, siempre me ha puesto muy nervioso, aunque parezca todo lo contrario.
-Conociéndote y conociendo tu música, sé que nunca te someterías a él. Pero ¿crees que es posible mantenerse al margen del dictado de los que mandan en este negocio?
-La culpa de todo lo tiene el dinero. Si a un artista no le importa ganar dinero, se ahorraría muchos disgustos, pero en esa trampa caemos todos. Yo ahora mismo no cobro en mis actuaciones porque tengo mi trabajo como Maestro de Educación Especial. Pero llegará un día en que tendré que pagar al menos a los músicos y a más gente que trabaje conmigo, por lo que se tiene que pasar por el aro en muchas cosas. Pero ahora mismo sólo tengo dos realidades: la necesidad íntima de componer y la responsabilidad social de transmitirlo. Es lo único que me importa por el momento.
-Hazte ahora un poco de publicidad. Si tuvieras que convencer a alguien para que fuera a ver tu actuación del próximo viernes 30 de junio en “La Sala”, ¿qué razones le darías?
-Yo nunca convenceré a nadie para que venga a verme. Para mí, cuanta más gente venga a verme, mejor. Pero el que venga, que sepa que viene para escuchar las letras de las canciones. Mejor te daría razones para no ir a mi concierto: si no te gusta la poesía, no vengas; si eres una persona superficial, no vengas; si eres insensible, no vengas; si ves a un pobre pidiendo y te da igual, no vengas; si eres racista, no vengas…
-Finalmente, ¿quieres añadir alguna cosa más?
-Mi objetivo es que cuando termine el concierto la gente sean mejores personas. Que sientan que la vida es una escuela de aprendizaje, que somos seres espirituales pasando por experiencias carnales y que somos seres eternos que tenemos que expiar nuestros propios errores. Ese sería el resumen de la temática de mi actuación.
-Finalmente, tengo que agradecer a “La Sala”, a Esther Úbeda y a Manolo Jiménez la apertura de su local para mi actuación y que sigan apoyando siempre las inquietudes artísticas de la ciudad.
-Hasta aquí mis preguntas y las respuestas de Pedro Javier Cabrera, “el poeta que canta”. Mi anterior entrevista finalizaba diciendo que si alguna vez tenían la oportunidad de escuchar las canciones de Pedro, no se la perdieran. Ahora van a tener esa oportunidad y les vuelvo a decir lo mismo: no se lo pierdan. Les aseguro que el tiempo que empleen en escuchar el concierto de Pedro va a ser tiempo muy bien empleado porque, como les decía al principio, tanto en su vida cotidiana como profesional, Pedro es siempre original y no deja a nadie indiferente. Seguro que en su concierto no va a ser menos.
No lo olviden, hoy a las once de la noche en “La Sala” del Poblado Marinero de Ceuta, Pedro Javier Cabrera, “el poeta que canta”.
