-
El grupo granadino Éter llega a Ceuta lleno de psicodelia para poner el broche al concurso ‘Ceuta Suena’. Actuarán a partir de las 00.00 horas en ‘La Sala’
En tiempos remotos se definía el éter como un fluido invisible que llenaba todo el espacio, emitiendo luz y otras formas de energía debido a su movimiento vibratorio: definición que encaja a la perfección con las canciones del quinteto, de ahí el acierto en la elección de su apelativo: canciones hipnóticas y luminosas, temas que premian al oyente atento con nuevos matices en cada escucha, sonidos circulares que van creciendo en espirales multicolores, impulsando la psique del oyente hacia remotas órbitas.
David Alcalá (guitarra y voz) y Juan Orozco(teclado y voz) deciden hace algo más de tres años formar un grupo de música juntos. El resultado de esta unión es Éter, que nos traslada tanto a la música psicodélica de los años 60 y 70 como al dream pop y el shoegaze de los 90. Nos recuerda a bandas como Los Pekenikes, Flaming Lips o Galaxie 500 y también a conjuntos más actuales como Deerhunter o Tame Impala. Pero, sobre todo, en Éter encontramos una mezcla de influencias y estilos que desembocan en un sonido original y propio.
Actuarán esta noche a partir de las 00.00 horas en La Sala cuando finalice el certamen ‘Ceuta Suena’. Uno de sus miembros, Juan Orozco, ha querido acercar su grupo al público caballa horas previas a la actuación.
–¿Por qué nace Éter?¿Qué les motiva a empezar con este proyecto?
–David y yo teníamos un grupo que no funcionaba en ninguno de sus aspectos, el resto de componentes se fueron y nosotros decidimos empezar a buscar a alguien que quisiese hacer algo con nosotros, cuando finalmente encontramos al batería nos gustó como fusionaba con nosotros y a partir de ahí empezó a funcionar Éter. Yo toco también bosanova, que está muy relacionada con la música psicodélica, así que como ya tenía conocimientos en ese campo decidimos adentrarnos en esta vertiente.
–Ganaron el concurso de maquetas ‘Emergentes de Plantabaja’ en una final muy reñida ¿qué significó ese triunfo en su carrera musical?
–Fue nuestro trampolín, gracias a ese concurso conseguimos grabar nuestro disco, hemos podido tocar en salas y nos ha dado cierta repercusión.
–¿Supuso un cambio en su música el lanzamiento de su primer disco con respecto a lo que habían hecho anteriormente?
–En un principio teníamos la incertidumbre de la manera en que íbamos a afrontar este trabajo, era más serio y no sabíamos si estábamos preparados, aunque la verdad tuvimos una gran ayuda con colaboraciones, y quedamos muy contentos con el trabajo. En cuanto a si ha habido algún cambio, nuestro estilo sigue siendo el mismo con el que comenzamos, la única diferencia es que la maqueta era más instrumental y con el CD le hemos dado más protagonismo a las letras, son más densas y elaboradas.
–Llevan tan sólo tres años y no han parado de publicar y ganar concursos, ¿qué proyectos de futuro tienen planteados?
–Actualmente estamos en una situación un poco de ‘parón’, cada uno de los componentes también tiene proyectos fuera del grupo, así que nos mantenemos con nuestro primer trabajo del que estamos muy contentos y orgullosos y lo que nos depare el futuro ya se verá.
–¿Son capaces de ponerle una etiqueta a su música? ¿Se sienten encasillados dentro de algún estilo concreto?
–El grupo se inspira en tendencias de muchas épocas y de variados estilos, pero a la vez nosotros somos distintos. Cada uno viene de un lugar de la música diferente y es difícil encasillarnos en un estilo concreto, otra cosa son los parecidos que se nos puedan sacar, hay quien incluso nos ha llegado a equiparar a la música de Pink Floyd o Flaming Lips.
–Hay quien dice que son los nuevos Tame Impala granadinos ¿qué les parece esa comparación con el grupo australiano?
–Tame Impala evidentemente es un grupo que nos encanta y además fue de lo primero que más escuchábamos al principio cuando hicimos el grupo, pero después en el disco, en las canciones se ven otras influencias claramente, vamos, que tampoco hay que encasillarse. Aunque tiene su sentido, es psicodelia y es moderna, sintetizadores haciendo colchones, y cosillas que tengan ese punto.
–¿Cree que existe actualmente en nuestro país una escena real de música independiente?
–La cosa es que hay ya muchos estilos, no hablamos ya de la movida indie o de la movida punk como podía ser en los 90, hay mucha gente que no pertenece a un estilo en concreto. El indie ha muerto, de él sólo queda su nombre, que es lo comercial, ahora mismo vende decir que eres indie, pero del estilo propiamente dicho sólo quedan algunos resquicios de los 90 como Los Planetas, o actualmente en la escena española la más representativa puede ser Lori Meyers.
–Y en esa escena musical española ¿cómo se presenta su grupo?
–Creo que estamos ofreciendo algo que no se vende mucho en este país, el usar sintetizadores más altos y recorrer un estilo musical diferente, nosotros no somos indie eso queda claro con escucharnos, si tenemos que clasificarnos diríamos que es pop psicodélico con matices.
–¿Ofrecerán esta noche un concierto diferente al que el público caballa está acostumbrado? ¿Cree que sorprenderán a los ceutíes que vayan a verlos?
–Creo que en Ceuta no se da mucha cabida a lo diferente, los grupos que quieren distanciarse tienen que luchar más que en otras ciudades españolas por eso quiero felicitar a la iniciativa del certámen ‘Ceuta Suena’. Y por otra parte esperamos impresionar al público y que consigan experimentar unas muy buenas sensaciones con nuestra música.






