Mai Meneses (Nena Daconte): “Hago música porque lo necesito y porque es la forma de comunicarme”

Mai Meneses (‘Nena Daconte’) se subirá esta noche al escenario del auditorio de la ‘Manzana’ para regalar al público ceutí las canciones de su último disco, ‘Una mosca en el cristal’, el primero en solitario.

La cantante Mai Meneses aterrizará hoy en Ceuta con su proyecto musical, Nena Daconte, para ofrecer un concierto de su nueva gira en el teatro auditorio del Revellín. Será a las 21.00 horas. La artista asegura sentirse “ilusionada” por el concierto en tierras caballas, a las que añade la emoción de viajar por primera vez en su vida en un helicóptero. Meneses llega a Ceuta sola, sin acompañante, ya que en 2010 Kim Fanlo abandonó el proyecto y ella tuvo que continuar su carrera en solitario. Eso no le ha pesado a la cantante, quien ha seguido hacia el frente con paso firme y sacando a la luz un nuevo trabajo discográfico. Mai Meneses tiene una voz que le hace parecer frágil, aunque nada más lejos de la realidad. Es sensible e inteligente. ‘El Faro’ habló con ella antes del concierto.
–Su último trabajo, ‘Una mosca en el cristal’, está rodeado por muchos cambios. Por un lado en su vida personal y por otros en la música. ¿Cómo se refleja todo ello en el disco?
–Lo cierto es que necesitaba ya un cambio tanto a nivel personal como profesional. Kim (Fanlo) y yo habíamos perdido la misma manera de ver las cosas, esa ilusión con la que empezamos y entonces decidí cambiar y dar un giro a todo. Entonces me fui a Madrid y empecé a maquetar las canciones nuevas. La mayoría de ellas estaban compuestas con un piano, algunas con piano, voz e incluso un poco de cuerdas. Eso fue lo que le enseñé a Alejo Stivel, el trabajo partiendo desde el piano olvidándonos un poco de las guitarras eléctricas. Lo cierto es que estoy muy contenta con el disco. Las canciones son más maduras y tienen una puntito nostálgico, aunque con un toque más alegre.
–Precisamente, usted ha llegado a afirmar se trata de un disco “a la antigua usanza”...
–Bueno, no me acuerdo bien, aunque creo que sí es así. Supongo que lo dije por la manera de trabajar, con las canciones un poco más desnudas y vistiéndolas poco a poco. Supongo que también lo pienso porque en este disco se recobra un poco más el concepto de música de banda, con su guitarra, su bajo y su batería.
–Mañana sale en el suplemento de este periódico (‘Diez segundos’) una entrevista a Alejo Stivel. ¿Cómo ha sido trabajar con él como productor?
–Ha resultado muy interesante porque él es músico, cantante, es compositor, es productor, es empresario y eso le permite tener una visión muy amplia de las cosas. El trabajo con él ha sido bastante tranquilo. No hemos tenido prisa en nada relacionado con el disco. De hecho, hemos invertido bastante tiempo. Todo ello se refleja en el resultado, y estoy muy contenta. También ha sido sencillo trabajar con él porque es una persona de toda la vida. Su equipo de trabajo, la gente que tiene en el estudio, son muy buenos, unos musicazos. En este disco hay mucho trabajo vocal y de armonías. Es algo que yo no había hecho antes y ha sido muy interesante.
–A pesar del cambio en la producción, que ahora la ha hecho Alejo Stivel, se ha mantenido la firma de las canciones, que siguen siendo suyas. Me llama la atención que recientemente ha colaborado en un disco de homenaje a Antonio Vega, que también era un buen compositor. ¿Es un espejo en el que se mira para componer?
–La verdad es que Antonio Vega me ha gustado de toda la vida. Me parece uno de los mejores escritores o poetas de España a nivel musical. Con cualquier disco de Antonio Vega aprendes mucho.
–También ha dicho usted que este disco es “un poco más pop” que los anteriores. ¿Por qué?
–Yo creo que es más dulce, quizá. Hombre, realmente pienso que todos los discos que he hecho son pop. Pienso que mi música no ha cambiado tanto. Realmente hay una producción diferente, pero tampoco me he puesto a hacer algo muy distinto. Creo que puede resultar más dulce por el gran trabajo vocal que se ha realizado y porque no hay tantas guitarras eléctricas como antes. Pero por lo demás creo que todo es más o menos igual. Las canciones las compongo yo y me sigo sintiendo tan identificada con este trabajo como con los otros. Mi participación es la misma.
–Dice usted que en el disco no hay tantas guitarras eléctricas, aunque en los conciertos sí utiliza un código un poco más roquero, por aquello de usar guitarras eléctricas...
–Ya lo veréis en el concierto de hoy. Es un directo más eléctrico en el que la banda suena de forma muy contundente. Realmente no hay mucho cambio. El directo se parece bastante al disco. Sí cambian bastante los conciertos que estoy haciendo en acústico (‘Nena Daconte Club’), pero esa no es la propuesta que llegará a Ceuta. Ahí versiono las canciones del disco y las abordo de una manera totalmente nueva, usando banjos e incluso ukelele. Pero bueno, el concierto de Ceuta será bastante eléctrico y la gente podrá reconocer bastante bien las canciones.
–En una de las entrevistas que le han hecho recientemente decía que su nuevo disco era de ‘música madrileña’. ¿Qué quiere decir con eso?
–¿Pero dónde has leído eso? Madre mía (Risas) Debo admitir que el disco me sonaba a veces un poco como a ‘Mecano’, esos discos que hacían en los años noventa. Supongo que sería por el piano y por la reverb, porque hay mucha reverb en el disco. Entiendo que cuando dije eso lo que quería decir es que está hecho íntegramente en Madrid, no definiendo el estilo musical madrileño.
–¿Qué le diría a aquellos que definen su música como sencilla?
–Creo que igual lo dicen porque mi música no tiene pretensiones ni culturales ni de éxito. Simplemente hago música porque necesito hacer canciones, cantarlas y porque es mi manera de comunicarme con la gente. Por eso mismo creo que la forma de expresarme es sencilla.
–Pero sencillo no tiene por qué significar simplón...
–Claro. Siempre se ha dicho que lo sencillo no tiene porque ser ni tonto ni simplón. Eso ocurre con mi música.
–En su blog ha llegado a decir que con el paso del tiempo se ha dado cuenta de lo mucho que ha ganado y lo mucho que ha perdido. ¿Qué pone en cada lado de la balanza?
–Serían demasiadas cosas. Algunas son muy personales y por eso no las escribo en mi blog, otras son más profesionales. Realmente debo admitir que siempre se aprende. Eso ha sido como una manera de decir que he pasado página y que, obviamente, hay muchas cosas que se quedan por el camino y otras nuevas que se meten en la maleta. Desde luego, cuando uno toma una decisión lo hace por algo y debe pensar que está bien tomada.
–Últimamente había dicho usted que no estaba componiendo y eso resulta curioso en una persona que ha llegado a admitir que algunos de sus mayores éxitos los ha escrito en cinco minutos...
–Ya me ha salido algo. (Risas) Lo no poder componer es algo que a veces pasa. La inspiración tiene un poco eso, que va y que viene. Hay periodos que muy prolíficos y otros en los que no viene la inspiración. La verdad es que yo lo paso muy mal, lo sufro mucho. Es que no sé a qué tecla tengo que pulsar para que vuelva la idea. Hombre, hay que trabajar todos los días un poco, con el piano, ir practicando acordes, sucesiones y todo, pero si no te llega una idea mágica no te salen las cosas. Por lo menos eso me pasa a mí. Es que en esas épocas no me sale nada de nada. No sé qué cantar, ni qué contar, ni hacia dónde ir, ni por qué fijarme en una cosa de pronto y sin darme cuenta.
–¿Y no tiene una fuente de inspiración concreta que le ayude en esos momentos más complicados?
–Realmente no. Se ve que todavía no la he encontrado. Eso sí, cuando me llega la inspiración tengo que pararme esté haciendo lo que esté haciendo, ya sea dormir, conducir o comer. En ese momento sé que tengo que ponerme con la canción porque son momentos a los que se puede considerar como un regalo.
–¿Qué lugar ocupan los seguidores en su vida?
–Bueno, en mi trabajo son muy importantes, porque sin ellos no se sostiene la cosa y no sirve de nada trabajar.
–Yo lo decía porque usted tiene un blog y participa bastante en las redes sociales...
–Precisamente, ahora en este viaje estoy grabándolo todo porque me voy a montar en helicóptero por primera vez en mi vida y pienso dejar constancia mediante un vídeo que colgaré. Eso es algo que me gusta mucho. Ya que están las redes sociales y ya que tenemos la facilidad de llegar al público de una manera tan cercana creo que hay que aprovecharlo. Para hacer un vídeo de tu día a día no hace falta llevarse un cámara especializado, ni un señor que te lo produzca. Lo puedes hacer casero y al público le gusta igual. No es que esté obsesionada con Internet, pero me gusta y me meto todos los días.
–Supongo que entonces su visión sobre Internet no será muy negativa...
–Yo creo que no se puede decir que Internet sea malo. Internet es una herramienta que cada vez está más presente en nuestra vida. Yo creo que no querer ver eso es como estar ciego ante algo que es muy evidente. Otra cosa será que tengamos que luchar por encontrar la manera de que yo pueda vivir de mi arte y el consumidor pueda consumir música. Hay que encontrar ese equilibrio. Es evidente que la solución todavía no ha llegado. Quizá pase por pagar una cuota o algo similar. Pero bueno, que la herramienta está ahí y hay que aprovecharla.
–He leído información sobre usted en una página de fans de artistas una reseña que decía, literalmente: “Licenciada en Derecho. Actualmente en paro”...
–(Risas) Hombre, en paro no estoy. Lo cierto es que tengo mucha suerte de poder trabajar en lo que quiero. Soy un privilegiada en este país y más con la que está cayendo.
–Esa página también explicaba que usted es aficionada al golf, al pádel y a conducir...
–Hace mucho tiempo que no juego al golf, pero sí que me gusta. También me gusta el campo, cocinar, leer, ir al cine, la naturaleza...
–Es todo muy orgánico, muy natural...
–(Risas) Sí, me he vuelto ecologista de pronto. (Risas)
–También decían que su mayor ídolo era Barbra Streisand. ¿Es cierto?
–Madre mía. Pues hace años que no escucho nada de ella. Me gustaba mucho cuando era chica. Hace un montón de tiempo que no sé nada de ella. También me gustan mucho Ella Fitzgerald, Aretha Franklin, Sara Vaughan, Billie Holiday, vamos una serie de cantantes con grandes voces. Ahora, por ejemplo, llevo mucho tiempo escuchando a Elvis Costello, que también lo escuchaba cuando era chica. Un universo musical amplio, vamos.