“El jazz no conoce fronteras, tocándolo te puedes entender en cualquier parte del mundo”

‘Trafalgar Circus’ actúa a las 21:30 horas en el Revellín dentro del Festival de Jazz Tras la jornada inaugural, llega el segundo concierto al festival de jazz, el de 'Trafalgar Circus', que dará comienzo a las 21:30 horas en el Teatro del Revellín. Atiende a 'El Faro' Carlos Tato, bajista.
–Para los ceutíes que no conozcan a 'Trafalgar Circus', ¿algunas palabras a modo de presentación?
–Somos un grupo que lleva funcionando un par de años en la provincia de Cádiz, el formato más utilizado ha sido el 'Trafalgar Circus Trío', con guitarra, bajo y batería, pero ahora, con ocasión de algunos festivales grandes en los que vamos a participar, como el de hoy en Ceuta, hemos montado el concierto para poder hacerlo en quinteto, con la incorporación del silófono, que lo toca Toni Mangas, y el saxo que lo toca Fran Mangas.
–¿Qué estilo tiene 'Trafalgar Circus', jazz clásico o fusionado?
–Nos movemos en un repertorio basado en el funk, en la música folk, en el jazz, todo música instrumental.
–¿Qué proyectos manejan ahora?
–Estamos pendientes de grabar nuestro primer 'LP' en el año que entra que se llamaría 'Trafalgar Circus'.
–¿Cómo es la semana previa a un concierto?
–De mucha intensidad y en esta ocasión, más todavía. Ensayamos bastante, esta semana nos hemos llevado seis o siete horas seguidas, como un jornal normal. Hemos intensificado el trabajo porque con dos instrumentos más se requiere mayor tiempo para que todo se ajuste y suene como queremos.
–¿Cuánto tiempo tiene el espectador para disfrutar esta noche?
–Tenemos pensado tocar una hora y media. Pero vamos, que si nos piden más, daremos más. Los temas son todos propios, sin letras, sin voz pero las composiciones son creaciones nuestras.
–¿Existe la presión?
–Siempre estar dentro de un cartel importante y tocar en un escenario grande ya conlleva tener mucha responsabilidad encima pero también es un placer y además tenemos que corresponder además de al público a la gente que organiza eventos así y que confía en las bandas y más en tiempos como los actuales, donde no hay ayudas por parte de las instituciones.
–¿Se puede sobrevivir haciendo jazz?
–Hoy en día trabajar sólo con una banda es muy complicado y trabajar sólo con una banda de jazz, es prácticamente imposible pero el caso es que los cinco vivimos de la música hace ya muchos años, teniendo distintas bandas.
–¿Qué momento atraviesa el jazz?
–La tendencia en España es la de seguir trayendo los mismos de siempre, americanos sobre todo, no sé si porque el nombre 'Estados Unidos' lo acapara todo porque es la cuna del jazz pero poco a poco estamos volcando los grupos nacionales está constumbre y todo ello a base de calidad y propuestas muy interantes de gente joven con mucho talento. Además, el jazz se está abriendo mucho a cantidad de estilos, con mezclas latinas, flamencas, etc, y esto hace que el abanico sea más amplio y que el jazz clásico quede sólo para los pub.
–El jazz europeo actual nada tiene que envidiar al norteamericano...
–Exacto, ahora mismo en el norte de Europa, en Noruega, Dinamarca o Suecia, y en Portugal o en España, se están haciendo cosas maravillosas. En la misma provincia de Cádiz, donde yo vivo, hay gente magnífica y de reputación internacional.
–Para usted, la magia del jazz ¿cuál es?
–Es una música que no conoce fronteras, en cualquier parte del mundo te puedes entender sin hablar si tocas jazz. El factor de la improvisación además te hace que cada concierto te pueda dar lugar a embarcarte en un viaje distinto y esto es muy interesante, el jazz está muy vivo, las canciones son la melodía y luego la improvisación, lo que surja del momento. Nosotros lo vemos así, y cada concierto es realmente distinto.

La semana que viene, Mina Agossi y Di Battista
El viernes que viene la actuación será de 'Mina Agossi', cantante francesa que ha vivido en Marruecos, Nigeria, Estados Unidos, Costa de Marfil y otros países, incluyendo en su música un poco de cada uno de estos lugares. Por último, el sábado 17 de noviembre actuará 'Stefano Di Battista Trío', nacido en Roma en 1969 y que comenzó a tocar el saxofón a la edad de 13 años en un pequeño grupo de vecinos. Fue en entonces cuando descubrió el jazz y cayó "enamorado" con el tono ácido de Art Pepper. Y ése fue el comienzo de su pasión por el Jazz. Desde 1997 forma parte del catálogo del prestigioso sello discográfico 'Blue Note'. Ha tocado con los mejores músicos y en los más prestigiosos festivales de jazz.