Sara Calero llega con El Renacer, un trabajo "sobre la idea cíclica de la vida"

La bailarina Sara Calero llega de nuevo a Ceuta para presentar en el Teatro Auditorio del Revellín ‘El Renacer’, a las 19.30 horas este sábado. Se trata de algo en lo que ha estado meses trabajando y que se puede considerar la segunda parte de ‘La Finitud’, con el que también estuvo en la ciudad.

En esta entrevista hablamos del proceso de creación, de lo que hay detrás de este espectáculo y del momento que está viviendo.

-¿Cuál es el origen de este espectáculo?

-‘El Renacer’ viene como consecuencia de querer prolongar la vida del espectáculo de La Finitud y de poder llevarlo a escenarios que permiten una puesta en escena también más grande.

-¿Qué va a encontrar el público diferente respecto al espectáculo anterior con el que también estuvo en Ceuta? 

-Es una especie de revisión. Si fuera el cine hablaríamos de un remake, ¿no? Es la revisión de lo que se considera un clásico.

Para mí ‘La Finitud’ fue muy especial, giré muchos años con ella, había muchas cosas en el espectáculo que seguían formando parte de mí y entonces en ‘El Renacer’ le doy una vuelta, incorporo más artistas y trabajo sobre la idea principal de la resurrección y la reencarnación. Esta idea cíclica de la vida.

-¿Qué ha sido lo más complicado a la hora de hacer realidad y de poner sobre el escenario lo que tenía en mente?

-Lo más complicado al final es que tenga todo sentido. Sentido para que fluya, para que la escenografía, la puesta en escena, las luces y todo lo que estamos haciendo ronde en torno a una misma idea y al final tenga un sentido para mí, principalmente, y para que se lo pueda transmitir al equipo y que cada uno de los miembros del equipo entienda su parte del proceso, cual es su lugar y lo enriquezca.

Y también para que luego llegue al público de una manera suficientemente sugerente.

-En sus espectáculos fusiona tradición y contemporaneidad. ¿Cómo se lleva a cabo esa fusión?

-No lo hago desde una idea de combinar dos especialidades, sino de más bien pasar por el filtro de mi propia vivencia lo que hago.

Esto hace que la danza en sí, el clasicismo quizá que se aprende, se acabe transformando y se convierta en una idea contemporánea porque como creadora la traigo al día a día, a cómo me siento yo en este momento. Eso hace por sí solo que se actualice.

-¿Cómo empezó todo? ¿Cuándo supo que quería dedicarse al mundo de la danza?

-Nunca llegué a planteármelo porque desde que era pequeña lo viví como si fuera lógico, una obviedad, que quería ser bailarina y que iba a ser bailarina.

Yo empecé a bailar con seis años. Entonces, no llega un momento en mi vida adulta después que yo diga ‘voy ahora a decidir ser bailarina’. Ha sido como una creencia asumida desde siempre.

-¿Cómo definiría su estilo y personalidad como bailarina? 

-Técnicamente yo siempre digo que soy bailarina de danza española, puesto que es el lugar de donde vengo como formación. Pero luego, la gran dificultad creo, del artista, es hacer suyo lo que hace y tener un lenguaje propio y coherente con el tipo de persona que es y de su forma de ver el arte y de vivirlo.

Creo que aquí es donde está el gran paso del artista y considero que mi trabajo define bastante bien o tiene bastante relación y coherencia con mi forma de ser y mi forma de ver el arte.

-Y también es capaz de conectar con públicos de todas las edades, ¿no? 

-Sí, eso es. La verdad que ha sido también una sorpresa ver cómo mi trabajo lo disfrutan tanto gente muy joven como personas más mayores. Es muy bonito poder hacer arte y espectáculos para todo tipo de personas.

-Además de ‘El Renacer’ y ‘La Finitud’ tiene otros espectáculos también en cartera. ¿Diría que está en su mejor momento? 

-Puede ser que esté en mi mejor momento. Intento pensarlo mucho porque no me gustaría mirar alguna vez atrás y decir, fíjate, fue este el momento y no me di cuenta.

Yo creo que sí que es. No sé si estoy en el mejor, pero desde luego estoy en un momento muy bonito de mi carrera y jamás me lo habría imaginado.

Siempre he trabajado un poco viendo a ver qué pasaba, sin muchos objetivos muy claros. Luego inauguré mi compañía viendo también a dónde me llevaba y voy a hacer ya 16 años en solitario.

Nunca me podría haber imaginado que acabaría tirando con cuatro producciones a la vez como estoy ahora, liderando mi propio equipo y pudiendo poner en pie mis propios proyectos artísticos, llenando teatros grandes y pequeños y, como decíamos antes, para todo tipo de público.

No me lo podría haber imaginado y es algo que intento disfrutar cada vez que me subo al escenario.

-¿Hay nuevos proyectos a la vista? 

-Sí, sí, por supuesto. De hecho, justo antes de actuar en Ceuta tengo un nuevo estreno en Móstoles de una pieza revisada para teatro que se llama ‘Intangible, la mujer que quiso ser hombre’.

Y voy a seguir, por supuesto, con creaciones nuevas y no sé si para el 2027 realizaré estreno o estaré creando algún trabajo o ideando algo para estrenar en el 28. Pero siempre estoy con la cabeza puesta en los siguientes proyectos.

-Para terminar y volviendo al Renacer, ¿cómo lo definiría en pocas palabras para que el público no se lo pierda? 

-‘El Renacer’ es un espectáculo ideal para el público tanto aficionado a la danza como para alguien que jamás se ha acercado a la danza, que no se atreve o que piensa que no va a entender. Es un espectáculo muy rico visualmente, también musicalmente, y va a encontrar de todo.

Tanto buena música, como una buena puesta en escena. Es como una obra teatral, aunque conste de una sola persona que baila, pero somos muchos personajes, cada uno de nosotros tiene un papel muy importante en el escenario y, como te digo, hay también proyecciones.

Creo que es un espectáculo visualmente muy interesante para animar a que todo el público se acerque al teatro a disfrutarlo.