‘Wyoming y Los Insolventes’ actúan esta noche (1.00 horas) en La Sala. La banda, capitaneada por el presentador de televisión, realizará un concierto basado en versiones de rock. Wyoming habló con ‘El Faro’.
Llamo al teléfono de ‘El Gran Wyoming’ y hablo con él de forma inesperada. Salta el contestador del teléfono y su voz es inconfundible. Dejo un mensaje y, cuando todavía estoy terminando, él en persona interrumpe mi discurso. Natural, cercano, ingenioso. Así se muestra. Sabe de música y tiene las cosas claras, así lo demuestra durante la media hora de conversación con ‘El Faro’.
–Nació en Madrid y le pusieron de nombre artístico ‘El Gran Wyoming’, que es algo muy cool y cosmopolita. ¿Si hubiera nacido en Jaén le habrían puesto ‘El Gran Guarromán’?
–Pues sí. Hubiera sido un poco más nacional y orientado a otro tipo de cante. Algo más enfocado al cante de las minas, ya que estamos en Jaén. Lo que pasa es que yo cantaba rock&roll y por eso me pusieron ese nombre tan exótico.
–Hace unas semanas estuvo sobre el mismo escenario que pisará usted esta noche su compañero Pablo Carbonell. ¿Cuál es más bueno de los dos en la música?
–Pablo y yo somos amigos de toda la vida y vecinos. Tenemos incluso una casa compartida en una localidad de Cádiz. No sé cuál es mejor porque los dos somos productos de un mismo deterioro: el orgánico-mental.
–La relación entre ustedes tiene mucha historia. Ambos triunfaron en el programa ‘Caiga Quien Caiga’, crearon conjuntamente el sello discográfico ‘18 Chulos’ e incluso Carbonell ha presentado en alguna ocasión ‘El Intermedio’...
–Nuestra relación viene de largo. Él vino de Sevilla a Madrid para trabajar en los bares y se hospedó en mi casa. Es decir, que nos conocemos desde el principio de los tiempos remotos. Durante mucho tiempo fuimos vecinos de bares, porque trabajábamos en locales próximos, y así estuvimos durante muchos años. A raíz de ahí, cada vez que me preguntaban por alguien para algunos trabajos, como en el caso del ‘Caiga’, me acordaba de él. Recuerdo que me pusieron el ejemplo de un reportero que estuviera como una cabra y fue instantáneo. Rápidamente pensé que la persona que más conozco que esté peor, que puede valerse y que sea capaz de llegar a su hora es Pablo Carbonell. Siempre que ha hecho falta una persona de esas características he pensado en él porque es muy difícil encontrar un personaje como Pablo, está muy loco.
–Entrando en el terreno musical me llama mucho la atención que haya creado un sello como ‘18 Chulos’, en el que también hay gente como Javier Krahe...
–Hemos sacado discos de gente muy interesante, como el propio Javier Krahe, Javier Ruibal, Pablo Carbonell, Sergio Makaroff, el primer disco de Diego ‘el Cigala’ o ‘El Pechuga’, que es un gitano de Sevilla que canta rock&roll. Es un sello que nació como una cooperativa cuando la industria del disco comenzó a caer y determinados artistas tenían cada vez menos cabida. Entonces nosotros decidimos crear una sociedad sin ánimo de lucro con la idea de que la gente pudiera grabar sus propios discos. La cosa no ha ido demasiado mal, porque todavía estamos ahí.
–Cualquiera que lo vea ahora tocando la guitarra sobre los escenarios pensará que se está usted aprovechando de su fama televisiva, pero su carrera en el mundo del espectáculo comenzó en un famoso concurso musical...
–Sí, todavía existe y se llama ‘Rock Villa de Madrid’. En él estuvieron en su día gente como ‘Kaka de Luxe’ e incluso ‘Alaska y Los Pegamoides’. Recuerdo que gané la primera y la segunda vez que me presenté. Lo hice con distintos nombres y coló. (Risas). En realidad, yo nunca he dejado de cantar, lo que pasa es que es algo que se ve menos. En la tele te ven un millón de personas y para que eso ocurra en la música tienes que estar tocando en los bares unos 600 años. Por otro lado, es verdad que uno se aprovecha del tema de la fama. Eso me sirve para que vaya más gente a vernos. Si en el cartel pusiera que viene Mariano Fernández igual no iba nadie a escucharnos, la gente se quedaría en su casa.
–Pero quiero que quede claro que usted lleva muchos años en el mundo de la música...
–Sí, efectivamente. Yo llevo en el mundo musical desde el año 1975. Me acuerdo que las primeras veces que me subí a un escenario fue con ‘Desmadre 75’ y cantábamos aquello de ‘Saca el güisqui cheli pa el personal’.
–Aprovechando que se remonta usted al año 75, precisamente ese es el punto de partida de su único disco hasta el momento ‘Antología 1975-2000’ que publicó junto al maestro Reverendo con su sello discográfico. ¿Habrá un disco con Los Insolventes?
–De momento no, porque lo que hacemos son versiones en los bares para las fiestas. Aunque nunca descarto que ocurra algo así. Si algún día se acaba ‘El Intermedio’ tendré que hacer algo y esa es una opción.
–Hablando de retirarse, usted ya ha dicho en varias entrevistas que cuando se vaya le gustaría ser un gran guitarrista. ¿Deben Joe Satriani, Jimi Hendrix y George Harrison echarse a temblar?
–Bueno, los dos últimos no mucho porque ya tienen poco que temblar. Eso sí, si levantan la cabeza igual me podrían copiar algún tema. (Risas)
–¿Les cobraría derechos de autor?
–A ellos no porque son compañeros. (Risas)
–El nombre artístico de ‘El Gran Wyoming’ se lo pusieron porque sólo se sabía canciones de Los Beatles y Bob Dylan. Supongo que su repertorio habrá aumentado un poco en todo este tiempo...
–Más que sólo saberme canciones de ellos es que sólo cantaba canciones en inglés. Aquí estaba triunfando el tema ese de las baladas, que no iba conmigo y, además, yo no sabía meterle mano a eso, y entonces utilizaba la música que a mí más me gusta. Por eso me pusieron ese nombre. Además, ya que domina uno la lengua habrá que sacarle algún tipo de partido.
–Desvéleme algún secreto del concierto que podremos ver en Ceuta...
–Serán versiones de rock&roll desde finales de los cincuenta hasta ahora. La banda que me acompaña la conocí tocando rock de los años sesenta y eso me sorprendió muchísimo. Hacemos canciones que a nosotros nos gustan, porque estamos muy relacionados con ese tipo de música. Cuando la gente disfruta la mitad de nosotros salen conciertos asombrosos y se lo pasa genial.
–Hábleme un poco de su banda de acompañamiento ‘Los Insolventes’...
–Ellos se llaman ‘Ultima experiencia’ cuando van en formato trío sin acompañarme. Cuando van conmigo se llaman ‘Los Insolventes’ por la evidente diferencia de patrimonio que hay entre ellos y yo. (Risas) Ellos hacen sus propios temas. Es un grupo que tiene mucho que ver con el blues y el rithm&blues, pero en castellano. Tienen una gran calidad musical y es una lástima que se estén encontrando con la gran dificultad de todos los músicos jóvenes del momento: la desaparición de la industria. Ahora mismo no saben cómo enfocarse. Estamos en una época de transición y la gente se encuentra como en un charco flotando donde no acaba de salir la cosa. Estoy seguro de que ellos terminarán llegando a la gente con su trabajo. La cosa es saber cómo les escuchará la gente.
–Precisamente me comentaba uno de los miembros de la banda que igual tenían la oportunidad de grabar un disco...
–El problema ahora no es grabar un disco, sino qué pasa con ese disco. Antes había unos canales que más o menos estaban hechos. La compañía lo radiaba y lo ponía en las tiendas, pero es que ya no hay tiendas de discos. Esto es como cuando cortan un puente. Hasta que hacen el nuevo tienes que ir nadando.
–He podido ver que suele usar usted una guitarra Gibson Les Paul negra. ¿Es original?
–Sí lo es. No es muy antigua, pero es original. Es la que me gusta usar, a no ser que se rompa una cuerda. Entonces cambio de guitarra, pero esa es la única razón para no tocar con ella.
–Puedo dar por hecho entonces que le gustan artistas que tradicionalmente han usado el sonido de la Les Paul como Keith Richard, Mike Bloomfield, Jimmy Page, Eric Clapton, Chuck Berry y Jeff Beck...
–¡Joder! ¿A quién no le gusta eso? A quien no le guste es un deteriorado. También me gusta la Stratocaster (Fender) y todos los que la tocan como Jimi Hendrix y compañía. Yo tampoco soy el gran entendido de las guitarras, pero me gustó mi guitarra y le cogí cariño.
–Ahora que ha dicho eso de la Stratocaster, quería preguntarle si esa sería una guitarra más apropiada para tocar versiones de rock...
–Probablemente sí, pero vamos, que todo tipo de instrumentistas han usado Gibson también. Por ejemplo, el guitarrista de AC/DC, Angus Young, utiliza una guitarra Gibson SG. Es una cuestión de gustos porque ambas guitarras tienen distinto sonido. Ésta tiene un sonido con más cuerpo y la otra posee un toque más estridente, más funky. La Stratocaster tiene la ventaja de que parece algo más fácil de tocar, es más asequible. No pesa, es más ligera y los dedos van de otra manera. Pero bueno, yo tengo mi Gibson y me gusta.
–En el ‘myspace’ de la banda he visto que tiene colgados dos temas que son toda una declaración de intenciones roqueras. Uno es ‘Jet Airliner’, de ‘Modern Talking’ y el otro es ‘Rock & Roll Hoochie Koo’. Este último no tengo tan claro si es de Rick Derringer o de Johnny Winter...
–El tema es original de Rick Derringer, pero es que él iba acompañando como guitarrista a Johnny Winter. Iban los dos siempre juntos, no se separaban. Lo hizo Derringer y, aunque lo tocaba Johnny Winter, él también lo solía tocar. Digamos que las versiones son similares porque en el tema de Winter ya estaba Derringer tocando. Si tuviera que elegir me quedaría con los dos porque son dos grandísimos guitarristas de la historia de la música.
–El año 2010 no ha sido un mal año para ustedes a nivel de conciertos. ¿Esperan que el 2011 sea mejor?
–De hecho ya lo es porque tenemos ya conciertos cerrados hasta el mes de junio. No nos podemos quejar de eso. Sólo tocamos en bares y no hacemos grandes superfies como Alcampo o El Corte Inglés. Nosotros somos más de pequeños espacios, pequeños comercios.
–Mezclando un poco su faceta televisiva y la música, en la ‘Azotea de Wyoming’ tenía usted un pequeño espacio musical en el que participó gente como ‘Los Secretos’. ¿Le está copiando ahora gente como Buenafuente?
–Ese tipo de programas, que son ‘late shows’, se basan en un formato que sacó David Letterman en Estados Unidos y que suelen llevar actuaciones musicales. Vamos, que es algo normal. Siempre que he podido he tenido en mis programas una banda. En ‘Caiga Quien Caiga’ había una y en ‘El programa de la semana’ lo que había era una superbanda. Siempre me ha gustado eso. Ahora, por cuestiones de producción, pues no hay una en ‘El Intermedio’. Eso me encantaría, pero cada vez la música tiene menos puertas. Esto es curioso, porque si uno se va a los países de Sudamérica siempre hay música en la televisión. En cambio, aquí no hay ni un sólo espacio de música que se pueda ver bien. Hay alguno en unos canales de esos que tienes que estar perdiéndote por la tele, pero hablo de la televisión generalista. Yo llevo 35 años en la música y puedo asegurar que éste momento es el peor de la música con gran diferencia. No lo digo por mi caso, porque la fama sirve para muchas cosas, me refiero a la gente que comienza en la música. Lo tienen mucho más complicado.
–¿Se atrevería a proponer algún tipo de solución al momento actual de la música?
–Es que no sé en qué va a terminar todo esto. Hemos llegado a una situación en la que la música es gratis. Entonces, la gente que vivía de eso lo está pasando mal. Se está acabando la industria de la música y es como si se acaba la industria de la construcción. Con ella se van los alicatadores, los soldadores, los que fabrican el cemento y toda una pirámide de personas que están detrás de ella. Por otro lado, también hay mucha gente que está viéndolas venir. En Madrid los bares pagan menos que hace 30 años e incluso hay sitios en los que tienes que pagar para poder tocar. Es triste, pero es lo que hay.
–Como clave de su éxito usted ha citado a Groucho Marx y ha dicho que “si uno es capaz de hablar durante mucho rato, al final saldrá algo gracioso”...
–Esto es verdad, completamente verdad. Creo que Groucho llevaba toda la razón del mundo. Lo que quería decir es no termines las frases, sino que tú tira, tira y tira hasta que se te ocurra una gracia. Entonces, cuando la sueltes la gente valorará todo el discurso anterior. Lo que pasa es que uno tiene entonces que aprender a dividir la pantalla en dos, por un lado largando palabras y, por otro, pensando e inventando la gracia.
–Si usted fuera al médico y se encontrara que su doctor es Buenafuente o su compañera Beatriz Montañez, ¿qué pensaría?
–Pediría una segunda opinión, seguro. (Risas)
–Pues eso es precisamente lo que le pasaría a la gente si usted decidiera volver a ejercer, ¿no?
–Yo tendría que montar una clínica de cirugía estética o depilación láser. Algo que no conlleve mucho riesgo ni responsabilidad. (Risas) La gente no tendría mucha fé en su médico entonces. Mi fama televisiva sería inversamente proporcional a mi fama como médico. (Risas). Supongo que la mayoría pediría siempre la anestesia general, hasta para depilarse. (Risas)
–¿Cuántas veces le ha entrevistado alguien de Utrera?
–Todavía ninguna porque a Usun Yoon, que la tengo mucho tiempo al lado, no se lo consiento.
–Bueno, pues yo soy de Utrera, así que ahora tendrá que cambiar la respuesta a esa pregunta...
–Vaya, ahora tendré que decir que sí. Ya no soy virgen. (Risas).
