La algecireña Alicia Carrasco, acompañada por artistas de la talla de Carmen Linares y Tino di Geraldo, estrenará en Ceuta su espectáculo ‘Mujer_Klórica’ (teatro del Revellín - 21.30 horas). ‘El Faro’ habló con ella.
Alicia Carrasco (Algeciras, 1974) es la cabeza visible de ‘Mujer_Klórica’, un proyecto moderno y clásico a la vez con un objetivo moralizador que refleja la evolución del rol de la mujer durante los últimos 25 años y que mezcla el flamenco con otras formas de música, reciclando los estilos. Junto a ella, un elenco de auténtico lujo encabezado por Carmen París, Tino di Geraldo y Leonor Leal.
–¿Qué es ‘Mujer_Klórica’?
–Es un espectáculo de cante, de música y que también tiene un apartado de danza. Como protagonista de todo está la figura de la mujer y todo ello envuelto por una idea fundamental: la apertura de las tradiciones a las nuevas formas tanto musicales como de representación de los distintos palos del flamenco que abordamos en el espectáculo. ‘Mujer_Klórica’, en definitiva, empieza siendo un disco mío, que cuenta con unas colaboraciones muy importantes. En él se abordan temas unviersales y la música que se usa es muy contemporánea. Esto provoca que los márgenes sean muy amplios y que dentro de este contexto tenga cabida todo el mundo. Eso sí, básicamente hablamos de un espectáculo realizado por José Manuel León y yo misma.
–¿Por qué abordar este proyecto así y no de una forma clásica?
–Nosotros decidimos emplear como temática asuntos de tipo social vinculados con la mujer y, por consiguiente, que se fueran abriendo campo hacia otros horizontes. Teníamos la referencia de Clara Campoamor y todo lo que ella consiguió. El proyecto ha estado basado en ésto, en la igualdad y en la diversidad. Ya que se hace un recorrido por diferentes palos se aprovecha para introducir ese matiz social. La idea es que el desarrollo del proyecto no sea algo puramente artístico, sino que a su vez podamos contribuir en la labor de reeducar y de llevar a la gente la música. En definitiva, pretendemos hacer el bien. De hecho, tenemos la intención de llevar a cabo, junto con la Obra Social de la Caixa y junto el Ministerio de Igualdad, un proyecto que pasaría por diez cárceles de España, incluida la de Ceuta. Se harían una serie de talleres con los recursos y luego un espectáculo.
–El papel de la mujer en el mundo del flamenco ha sido muy importante. ¿Cómo lo ve usted?
–Desde una perspectiva histórica el papel de la mujer en el flamenco ha tenido una importancia enorme. Nosotros no abordamos el papel de la mujer desde dentro del flamenco en este espectáculo. Hablamos de la mujer en general, como hecho folclórico. La mujer representa una institución. Nosotros lo que hacemos es folclore y tocamos diferentes formas. Por ejemplo, tenemos una rumba árabe y otros de los temas recuerdan a ritmos africanos. En definitiva, lo que quiero decir es que hemos preferido enfocarlo a ese mundo folclórico antes que al universo de la mujer flamenca. Como representación de la mujer en el flamenco ya nos acompaña Carmen Linares, que una de las máximas figuras de nuestra época.
–¿Qué temas sociales abordan en el espectáculo?
–Uno de los temas habla de la libertad sexual de la mujer, otro de las personas que cruzan el Estrecho, en otro se aborda el asunto de las madres que están en las cárceles y todo ello envuelto en una poesía preciosa y con una música magnífica. Consideramos que son cosas muy importantes como para no hablar de ellas.
–Intentáis utilizar vuestro arte como herramienta para transmitir valores...
–Efectivamente. Simplemente transmitimos nuestro punto de vista a través de la música, que es la herramienta que tenemos. Un periodista tiene sus letras y su arte escribiendo, y nosotros nuestra música, nuestra poesía, el baile y la pasión. No queríamos que el enfoque fuera meramente artístico, porque se trata de trasgredir en ese aspecto. Cuando se describe el hecho folclórico se dice que es algo que se transmite por vía oral y que emana del pueblo. Después del estreno de hoy se puede decir que ‘Mujer-Klórica’ será un hecho folclórico.
–¿Por qué eligieron Ceuta para estrenar este espectáculo?
–Primero porque parte del proyecto se comenzó a grabar aquí, en los estudios de David Leon. Desde aquí hemos hecho una gran parte del trabajo. Además, luego pedimos una reunión en el Ayuntamiento con Mabel Deu, nos atendió y el proyecto le pareció maravilloso. Hemos vivido una parte preciosa del proyecto aquí y así se la devolvemos.
–¿Cómo cree que se van a tomar los más clásicos el reciclaje musical que usted propone en este espectáculo?
–Nosotros intentamos reciclar música, simplemente. Después, lo que vayan a pensar aquellos más clásicos no es nuestra principal preocupación. El concepto que manejamos es mucho más amplio. Este trabajo no está hecho para los flamencos, aunque seguro que a ellos les gusta y pueden reconocer los diferentes palos flamencos en nuestro temas. No pretendemos cambiarle a nadie sus esquemas. Lo que queremos es crear un juego musical que sea mucho más abierto a cualquier persona que lo quiera recibir.
