Un artículo aparecido en El País Semanal firmado por Quino Petit llamaba al músico sevillano: el mito extravagante del rock. No estuvo acertado el periodista al llamar extravagante a Silvio. El músico fue un rockero con todas sus consecuencias. Vivió plenamente desde sus inicios hasta su muerte de acuerdo a sus convicciones rockeras. Siempre dijo que el lado salvaje del rock solo se transmitía en directo y yo creo que pensaba vivirlo, así lo hizo, de la misma forma.
Es evidente que Silvio es un mito en Sevilla y objeto de culto y homenajes pero, lejos de su ciudad es un gran desconocido. Dar a conocer su irrepetible figura y su legado musical es el objetivo de esta obra escrita por dos grandes amigos del músico.
El libro está construido en varios capítulos. Los inicios del músico y su trayectoria como uno de los pioneros del rock en Sevilla nos muestran a un personaje único. Su biografía personal es un conjunto de anécdotas propias de una persona especial. Lo mismo sucede con la artística. Una carrera llena de emociones que ni él mismo se preocupó de encauzar en ningún momento.
Como otros pioneros del rock sevillano, Silvio quedó enganchado a aquella música que entró en la ciudad por la base de Morón. Su prestigio empezó en la batería y después como cantante. Lo fue de uno de los primeros grupos sevillanos, los históricos X-5. Una rocambolesca historia acabó en matrimonio artístico de dos bandas: los X-5 y Los Mercury. De esa fusión nació: Los Cinco Mercury. Una banda joven pero que empezó a sonar de una madera distinta. Más horas de ensayos, mejores instrumentos, un empresario emprendedor que vio la posibilidad de hacer negocio. Se convirtieron en una banda admirada por los jóvenes sevillanos atrapados por el rock and roll que empezaba a extenderse como una epidemia. Fue el inicio de una larga carrera musical marcada por un cierto descontrol.
La personalidad de Silvio fue determinante para construir una leyenda pero un impedimento para alcanzar un mayor reconocimiento artístico. Es indudable que cuando se escuchan sus grabaciones se siente una mezcla de impotencia e incomprensión. Su tremenda personalidad traslada a los estudios es especial. Su forma de cantar e interpretar, su dicción, sus letras, a veces incomprensibles para alguien que no conozca algo la idiosincrasia sevillana, dan un resultado muy especial.
El capitulo escrito por su amigo Pive Amador –fue batería con Silvio y Sacramento- está centrado en la vertiente artística del cantante. Buen conocedor por su estrecha colaboración con él, Amador realiza una brillante semblanza de Silvio. El autor recuerda vivencias y en más de una ocasión lamentos por lo que podía haber sido y conseguido Silvio. Pero como él mismo reconoce: Silvio nunca cambiaría su forma de ser por nada.
Un capítulo importante para conocer la personalidad del músico sevillano es el capítulo cuarto. Es una interviú hecha con respuestas dadas en muchas entrevistas en prensa, radio, y televisión. El artista, su especial forma de ver, entender y vivir la vida están en sus respuestas. Su filosofía de la vida es propia de alguien sin ataduras ni ganas de tenerlas. El dinero no fue problema para él. Si tenía lo gastaba y si no, a aguantarse.
El último capítulo de la obra, el V, está dedicado al cancionero fundamental del músico. Temas propios, composiciones de amigos y adaptaciones. Todo un muestrario de canciones que muestran la capacidad y voracidad artística de Silvio. Su querencia por canciones italianas, fue un gran admirador de Celentano, está en su tema: Laragazza del elevadore, uno de sus temas más conocidos.
Silvio fue Un personaje especial e importante para la historia del rock en España. Es una lástima que su legado musical no se conozca lo que su calidad merece. Esta obra ayuda a conocer mejor al personaje y puede abrir las puertas al conocimiento de su música y de persona.
